Ràfols Casamada, abstracto y poeta

Rafael Prats Rivelles

C
on Albert Ràfols Casamada se nos ha ido otro significativo pintor de la abstracción, como se fueron Pepe Guerrero, Eusebio Sempere, Esteban Vicente y alguno más que ahora se me escapa.
A Ràfols lo conocí en casa del pintor Paco Sebastián Nicolau, en la calle Almirante Cadarso de Valencia, último domicilio valenciano de Max Aub. Fue una agradable velada con el creador catalán y su esposa, María Girona, también artista, con la pintora Marialuz Rodenas, con Paco y Laura, ceramista, magníficos anfitriones.
Recuerdo a Ràfols como persona prudente, de gran delicadeza. Tardó en entrar en conversación, como quien espera situarse tras escuchar al contertulio. Y entró, ya lo ceo que entró, y la conversación fue subiendo en interés y hondura, mientras María mantenía un discreto y atento silencio. Luego coincidí con él en alguna de sus exposiciones, en Valencia y en Barcelona. Incluso en una presentación de un libro de poemas.
"La forma del poema / és un vidre impalpable / recobert de polsim Blau / com una pols de núvol / damunt la taula on jeu / com un foc amagat / sota la cendra / tan alta és la llum / que l'ull no l'encalça / el poema té una forma / com un pètal o crit / que esqueixa el silenci / recobert de polsim de veu / en l'hora quieta i clara / com un foc en la neu / clam i tempesta". (Del libro Dimensions del present).
A Ràfols -un Acuario que el próximo 2 de febrero hubiera cumplido los ochenta y siete años de edad- lo han calificado como poeta de la abstracción. Pertenece a esa cofradía de quienes manifestaron su devoción hacia una poética abstracta. Han pasado los años -desde 1913, si pensamos en Wassilly Kandisnky como punto de partida- y la pintora no figurativa continúa siendo la asignatura pendiente de gran parte de la audiencia.
"Éme quedo sobrecogido ante la obra de los jóvenes, circunspectos y ensimismados, pletóricos de un insuperable aburrimiento", decía Antonio Gala en El Mundo del sábado. "Y -añadía- de aquellos otros, violentos, que quieren sorprendernos a cualquier precio para convencerse de que están vivos". Son palabras que sugieren una suerte de conflicto generacional, propio de nuestros días, cuando realmente tal conflicto no es nuevo, sino reiterativo, continuado con mayor o menor intensidad según fechas. Pueden cambiar las formas, pero no los fondos.
En ocasiones como ésta no puedo por menos que recordar aquella idea de Ortega y Gasset: para los mayores, el arte de los jóvenes no es que sea peor, es que no es arte. En este sentido, cabría afirmar que la pintura abstracta sigue siendo un arte nuevo, difícil de comprender por los viejos, y también por los jóvenes.