El arte después de la dana renace en la Chirivella Soriano

“La catástrofe no es el último acto de representación de un artista, sino un momento crítico en el que se abren nuevas posibilidades", comparte el presidente de la Fundación Chirivella Soriano, Manuel Chirivella. Con esa idea, la fundación acoge la exposición “Después de la DANA. Poéticas de la resiliencia”. Una exposición que muestra la obra de cinco artistas que vivieron en primera persona el impacto de la riada: Gema Alpuente, Juan Olivares, Hugo Martínez-Tormo, Rubén Tortosa y Regina Quesada.

La muestra, que abre al público mañana y podrá visitarse en la sede de la Fundación Chirivella Soriano hasta el 22 de junio, es un testimonio de cómo la creatividad puede emerger de la adversidad, convirtiendo la destrucción en nuevas formas de expresión. Un conjunto de obras en forma de piezas restauradas o creadas para la ocasión, reflejan la transformación, la memoria y la capacidad de renacer a través del arte.

“Entre la brutalidad y los fragmentos recuperados, estas piezas nos obligan a pensar y sentir, a tener una memoria de un drama sin precedentes, de una historia que el arte debe relatar. Los artistas han encontrado en la adversidad un estímulo para volver a comenzar”, apunta Chirivella.

La exposición supone una memoria plástica del drama, al tiempo de un nuevo inicio para los artistas y un estímulo para continuar

Salva Torres, comisario, cree que la muestra acerca al público la posibilidad de ver “las huellas de la realidad, aquello que en ocasiones no queremos ver y que estos artistas traducen en sus obras”. Por ello, Torres ha remarcado el valor de la exposición como testimonio de memoria colectiva en “una sociedad muy olvidadiza”.

La creación artística

El 29 de octubre, Gemma Alpuente, Regina Quesada, Juan Olivares, Hugo Martínez-Tormo y Rubén Tortosa trabajaban en sus estudios de Algemesí, Picanya, Catarroja, Paiporta y en una alquería cercana a Picanya, respectivamente. Se abrazaron a sus obras intentando salvarlas del tsunami que violentamente inundó y arrasó con todo. Esta exposición es reflejo y memoria plástica de un drama sin precedentes. Para los artistas aquí representados se inicia un nuevo tiempo porque han encontrado en la adversidad el auténtico valor de la victoria, el estímulo para continuar.

Artistas

Gemma Alpuente

Gemma Alpuente (Algemesí, 1993) presenta “Respirar a través del arte durante realidades convulsas”. La valenciana ha desarrollado un estilo pop/street muy personal, caracterizado por el uso del color, registros figurativos y abstracción. Es cofundadora de MOAV, una asociación sin ánimo de lucro que busca impulsar las carreras de artistas emergentes en la Comunidad Valenciana. Su producción abstracta entre 2020 y 2023 se ha centrado en la experiencia inmersiva o “creación automática”. 

Hugo Martínez-Tormo

Hugo Martínez-Tormo (1979, València) presenta “El eco de una existencia efímera”. Ingeniero Agrícola y licenciado en Bellas Artes, gracias a su formación científica y artística, su obra se centra en la relación entre el Arte, la Ciencia, la Ecología y la Tecnología, tratando temas como el medioambiente y la tendencia humana hacia la autodestrucción mediante instalaciones interactivas, audiovisuales, electrónicas, mecánicas o acústicas, entre otras.

Juan Olivares

Juan Olivares (1973, Catarroja) presenta “Renacer libera”. Su obra se centra en la pintura abstracta, explorando la relación entre el color, la forma y el espacio. Ha participado en numerosas exposiciones tanto individuales como colectivas, y su trabajo forma parte de diversas colecciones públicas y privadas. 

Regina Quesada

Regina Quesada (1978, València) presenta “El relicario”. La artista plástica, fue galardonada en 2023 con la Beca de la Casa de Velázquez por su proyecto “Piedras: Sobre una geología del territorio”, que explora la memoria de las piedras en relación con la historia de la institución y los alineamientos de Carnac en Bretaña. 

Rubén Tortosa

Rubén Tortosa (1964, Moixent) presenta ”Geografías del error (Memorias de instantes aleatorios”. Doctor en Bellas Artes, es profesor de Bellas Artes en la Universita Politècnica de València. Desde 1987 trabaja con tecnologías digitales aplicadas a la creación artística, desarrollando una intensa actividad artística e investigadora. Su obra ha sido exhibida en exposiciones nacionales e internacionales en España, Francia, Brasil, USA, Bélgica, Alemania, Japón, Escocia, México, Dinamarca, Italia.