La Fundación Bancaja celebra el centenario de Ximo Michavila con una gran retrospectiva
La institución homenajea al considerado como «el pintor de la Albufera»
La muestra se suma a una programación que incluye el arte realista de Andrés García Ibáñez y la pintura monumental de Girbent
De izquierda a derecha: Carmen Michavila, hija del artista; Rafael Alcón, presidente de la Fundación Bancaja; el presidente de la Generalitat Valenciana, Juan Francisco Pérez Llorca; la consellera de Cultura, María del Carmen Ortí, y Juan Manuel Bonet, comisario de la exposición. / ED
Eduardo Enric
Decía Ximo Michavila que el arte era una manera de representar de forma plástica sus pensamientos, «esa parte tan oscura del alma que todos tenemos». La Fundación Bancaja se asoma ahora a esos pensamientos con una amplia exposición retrospectiva que revisa toda la trayectoria de esta figura clave del arte contemporáneo valenciano y español, en un recorrido extenso, el mayor hasta la fecha, que homenajea la polifacética creatividad del artista en el año en el que se cumplen cien años desde su nacimiento.
La exposición Ximo Michavila. Centenario (1926-2026), que cuenta con la colaboración de A&G, atraviesa seis décadas de trabajo en una revisión cronológica de más de un centenar de obras, algunas de ellas inéditas, que permite seguir la evolución de un artista que nunca dejó de explorar nuevos caminos desde sus primeras composiciones figurativas, pasando por su emocionante abstracción geométrica y constructivista en los 60 y 70, y hasta desembocar en una nueva interpretación del paisaje de la Albufera, convertido en un espacio de luz, color y emoción.
Imagen de la seccción ‘Contrapunto’, dedicada a su pasión por la música. / ED
La muestra, que está comisariada por Juan Manuel Bonet con la colaboración de Carmen Michavila, hija del artista, invita también a descubrir otras facetas menos conocidas de su personalidad creativa, como su vinculación con el teatro, su trabajo como muralista o su pasión por la música. Más de 80 documentos de su archivo personal, conservado por el Archivo General y Fotográfico de la Diputación de Valencia, amplían esa mirada sobre una figura cuya creatividad trascendió los límites del lienzo.
Un ‘Michavila total’
La retrospectiva supone, además, un reconocimiento colectivo a la vigencia del legado de Michavila, tal y como se vio reflejado en la inauguración de la muestra, que reunió a numerosas personas y a destacados representantes del ámbito cultural, político y social valenciano, como el presidente de la Generalitat Valenciana, Juan Francisco Pérez Llorca; el vicepresidente primero, José Luis Díez Climent; la consellera de Cultura, María del Carmen Ortí; el diputado en el Congreso de los Diputados, Fernando de Rosa; el diputado del Área de Cultura de la Diputación de Valencia, Francisco Teruel; el expresidente de la Generalitat Valenciana, Ximo Puig, que acudió junto a Gabriela Bravo; otras personalidades como Vicente Barrera, líder provincial de Vox en Valencia, o José María Lozano, presidente del Consell Valencià de Cultura; o una amplia lista de artistas como José María Yturralde, José Sanleón, Juan Carlos Nadal, Francisco Sebastián Nicolau, Horacio Silva, Aurora Valero, Javier Chapa, Ximo Amigó, Calo Carratalá o María Aranguren, entre otros.
Dos visitantes contemplan obras de la primera etapa del artista / ED
La cita permitió destacar también la importancia de la colaboración institucional y privada para hacer posible una exposición de esta envergadura. Las aportaciones de la familia Michavila y la colaboración de museos, instituciones culturales de prestigio y coleccionistas particulares han permitido reunir un conjunto excepcional que ofrece una nueva oportunidad para acercarse a la trayectoria de un artista que forma parte de nuestra historia cultural.
Ambiente en la inauguración de la exposición. / ED
La exposición dibuja un retrato total de este creador, nacido en 1926 en L’Alcora, en una familia ligada a la enseñanza y culta, que pertenece a la generación de artistas marcados por la Guerra Civil. Formado primero como maestro, como su padre, y luego en Bellas Artes, concilió la creación con la enseñanza, y formó parte sucesivamente de cuatro grupos fundamentales de la vanguardia valenciana: Los Siete, Grupo Parpalló, el Movimiento Artístico del Mediterráneo y Antes del Arte.
Tres formas de mirar la pintura
La exposición retrospectiva de Ximo Michavila es una de las citas culturales ineludibles de los próximos meses en Valencia, pero no la única que ofrece la Fundación Bancaja. Junto a la búsqueda constante de Michavila, las exposiciones de Andrés García Ibáñez y Girbent proponen dos aproximaciones muy diferentes a la pintura, desde la recuperación de la tradición realista hasta la reflexión sobre las posibilidades expresivas de este medio.
El pintor almeriense Andrés García Ibáñez se muestra por primera vez de forma monográfica en Valencia con una exposición que reúne 84 obras, muchas de ellas inéditas. Su pintura reivindica la vigencia del realismo y los grandes géneros clásicos. Esa visión dialoga en la sala con obras de maestros como Goya, Joaquín Sorolla, Antonio López, Ignacio Zuloaga y Juan Valdés Leal, en una muestra que invita a observar las nuevas posibilidades de interpretación que ofrece este género pictórico.
Visitante ante piezas dedicadas a L’Albufera. / ED
Por su parte, Girbent plantea al espectador qué significa pintar en el siglo XXI, una cuestión sugerente que interpela al visitante mientras observa una veintena de obras, la mayoría de dimensiones monumentales, que exploran esta cuestión desde la visión del valor actual de la imagen y la práctica de una técnica minuciosa.
Tres creadores, tres universos y tres exposiciones que convierten la programación actual de la Fundación Bancaja en una cita obligada en la agenda cultural de la ciudad, y que reafirman su compromiso con la difusión del arte en nuestra ciudad, acercando al público propuestas que invitan a descubrir nuevas miradas y perspectivas.